Ассоциативный монтаж

Третий тип монтажа эпизодов, к которому прибегали и прибегают современные режиссеры-авторы - ассоциативный. Очень точно опреде­лил сущность такого монтажа В.Н. Яхонтов, назвав его «монтаж взры­ва». Суть этого приема в том, что столкновение между собой в одном эпизоде разных событий рождало для зрителя новый художественный образ, совершенно новое их восприятие, вызывая у зрителей неожидан­ную, нужную для режиссера-автора ассоциацию.

Так, например, в фильме «Броненосец Потемкин» в один из его мо­ментов на экране - три залпа орудий броненосца. После первого залпа, встык, на экране - скульптурное изображение льва, после второго - лев с поднятой головой, после третьего - стоящий на задних лапах. В фильме «Обыкновенный фашизм» изображения Гитлера и Геринга сме­няются черепами неандертальцев в антропологическом музее. Естест­венно, что такой монтаж заставляет зрителя глубоко задуматься.

А вот в спектакле «Братская ГЭС» (режиссер А. Паламишев) в эпи­зоде «Бал на Красной площади» с одновременно танцующими на сцене рок-н-ролл актерами на экране-заднике проецировались убыстренные кадры документального фильма, в котором строители Днепрогэса бо­сыми ногами утрамбовывали бетон в теле плотины. Такое монтажное сопоставление вызывало у зрителей определенную ассоциацию, которая вместо лирической оценки бала на Красной площади, рождала сатири­ческое отношение к событию.

Можно вспомнить и фильм Чарли Чаплина «Новые времена», пер­вые кадры которого изображали бегущее стадо баранов, а затем встык кадры толпы, спешащей на открытие памятника.

Конечно, существуют и другие приемы монтажа эпизодов. Напри­мер, когда разноплановые номера соединяются в игровые «сюиты». Созданные внутри представления динамические сюжетно-игровые, те­матические сюиты, обогащенные сценическим действием, определен­ной атмосферой, придают представлению яркую, образную вырази­тельность.

На этом можно было бы закончить разговор о монтаже, если бы не одно обстоятельство. Бывает, что монтируя эпизоды театрализованного тематического концерта, режиссер во имя единого его восприятия, его большей выразительности вынужден прибегать пусть к небольшому, но сокращению номеров. Процесс этот, как правило, весьма болезненный как для постановщика номера, так и для его участников. Особенно ко­гда это влечет за собой переделку какой-либо части номера. Поэтому делать такое можно только при крайней необходимости. Но и в этом случае следует всегда помнить, что сокращение или изменение номеров недопустимы без учета их собственной формы, содержания, внутренней драматургии. И, конечно, с согласия создателя номера. Поэтому целе­сообразнее, чтобы все нужные сокращения или переделки осуществлял сам постановщик по предварительно точно обговоренному заданию режиссера-постановщика концерта.

Обдумывая построение всего театрализованного тематического концерта и каждого его эпизода, придерживаясь принципа разнообразия в каждом.эпизоде, строго отбирая действительно необходимые номера, режиссер-автор одновременно должен находить и отбирать дополни­тельно выразительные средства, которые понадобятся ему для создания в эпизоде подлинности, глубины и в то же время яркости и неповтори­мости. И здесь ему на помощь приходит документ, подлинный факт.

Поиск по сайту: